为了给妻子的电影争取票房，他巧妙地将新歌放入电影中。 这种套路是不可接受的。 不愧是宠妻狂魔周杰伦……
《I Believe So》在题材上与《The World Is Not Ending》相似。 一种仍然抱有希望的“信念感”。
同时，在人声旋律和编曲方面，周杰伦明显贯彻了“电影感”策略：
《我相信这么多》是对影片主题的升华和诠释； 它增强了视听真实感，并增强了电影和音乐主题的共鸣。
具体的执行逻辑体现在编曲上，从前奏就能听出来。 目的是为了与电影的配乐标准相衔接，让电影观众的视听过渡更加顺畅，让人们在聆听时不仅能有电影的回味，更能打开期待对于新歌。
现实主义在编曲上的体现，依然是配器的主轴，比如前奏中管乐所营造的大片级的张力和结构感，让你听前奏蒙眼，可能会觉得这是好莱坞大片的片头配乐呢？
诗句入琴，速度较快，音色较厚爱你没差歌词，有明显的下坠感。 这类似于普通的流行歌曲。 主歌第一次清场离开琴行的感慨，但不同的是，琴速有“催促+催促”的意思，会让听众在听歌时有一种无法逃避的紧迫感。 同样的道理，可以参考这首歌序曲中的铃铛，也有同样的作用。
主打曲的人声旋律还是很周杰伦的，怎么写出一首非常有感染力的流行歌曲？ 请参考↓简单有效：
5555511（鸟群离开森林）
5555513（整个天空很泄气）
5555562（不再吸引蝴蝶）
12121433（玫瑰开得很静）
小段子依旧是周杰伦最常用的手法，同样的套路可以参考《我爱你》等你能想到的歌曲。
副歌的旋律比较好听，具有好听好听的特点：
544433（我深信不疑）
12121312（你在背后）
12121343（一直和我并肩而行）
6161615/544331233（抬头等太阳升起/听到鸟儿归来的声音）
说回编排，也是战地系列的“最后一战”。 一开始，编曲钟兴民为了营造真实的临场感，也在采样与编曲的结合上下功夫。 《最后一战》更侧重于“友情”和对战争的思考。 它的思想和音乐具有很强的凝聚力，这可能是《我相信这么多》最缺失的部分，虽然它有大片的感觉，也有编曲的宏伟，但相对来说比较小众。意识形态结构。 可以明显看出，二次编曲时的变化程度并不多，丰富度和创新度都不如巅峰时期歌曲中类似题材。
不过话说回来，从《你不爱我，我就倒下》到《说我不哭》《我相信那么多》，可见外界对周杰伦的反馈公众对他歌曲质量的看法爱你没差歌词，他正在认真对待音乐。 来吧，别再让你的脾气愚弄你了。
结局无话可说，素材交织重复，不断给观众希望、信仰、票房、热度还在的感觉。
歌曲概要：
昆凌*1，周杰伦1，方文山*1，葱姜蒜少许，把歌放在电影里预热，等电影上映就可以吃了。
什么，你只想听音乐，不看电影？ 对不起，这是周杰伦的营销方式。 目的是用新歌吸引昆凌电影的关注度，带动票房收入。 真心希望周杰伦以后少做这种商业化的操作。
《I Believe So Much》是一首传达信念和希望的歌曲。 从《蜗牛》开始，周杰伦就浇灌了希望。 想来，也浇了20年水。 周杰伦真的不容易。 出道前浇我，出道后浇粉丝，婚后浇老婆。 在利用自身强大影响力为他人注入希望的前提下，精神弥足珍贵。
作品质量回归了，但离巅峰还差得很远，不然不会让我觉得周杰伦写《如果你不爱我，否则我就要倒下》是中毒了，他一定有胸肌可以依靠。 相比之下，《I Believe So》就没有那么小气了。 不管你有没有胸肌。 只要给老婆灌输希望，让她勇往直前，灌输那种赢了就是输的思想。 就是这样。
“我深信不疑” – 台湾是中国不可分割的一部分。
